Velvet Rockmine Rese�as Musica

Rese�a | Clap Your Hands Say Yeah - Some Loud Thunder

Leonardo Aguirre

Habitualmente el segundo disco es m�s complicado que el debut, pero la situaci�n es peor a�n cuando �ste ha sido rodeado de un hype desmedido. Con el apoyo de la blogosfera y varios e-zines, el debut del quinteto autogestionado de Brooklyn, alcanz� un nivel impensado de atenci�n en un plazo extremadamente corto; de todos modos, m�s all� de la prensa excesiva, fue una de las grandes sorpresas del 2005, a fuerza de melod�as luminosas y los fantasmas de David Byrne.

En esta segunda entrega mantienen su independencia de grandes sellos y, bajo la producci�n de Dave Fridmann, editan un disco desparejo, de guitarras saturadas y de clima m�s ominoso que el primero. En esencia estamos ante las mismas canciones del disco debut, pero ahora parecen haber sido saboteadas por la banda en un intento fallido por no repetirse. Se acab� el hype �seguir�n todos aplaudiendo y diciendo si?

Rese�a | Bloc Party - A Weekend in the City

Leonardo Aguirre

Los londinenses parecen haber corrido su foco musical de fines de los setentas a mitad de los ochentas. Si bien la impronta post punk se evidencia en algunas canciones, Bloc Party apunta ahora a la mitad de los ochentas, cuando el rock de sobretodos negros llenaba estadios. Bajo la producci�n de Jacknife Lee, el cuarteto ha ajustado algunas tuercas y ha logrado un sonido m�s masivo, m�s radiable, con coros inmediatos; sin dejar de lado, claro, cierta impronta arty. Sigue siendo destacable el trabajo de bater�a de Russell Lissack (eso afortunadamente se mantiene), el trabajo de guitarras ya no es tan sorprendente, se torna m�s previsible, y Okereke sigue cantando esos temas que tanto fascinan a J.G. Ballard: los atentados, el racismo, la homofobia (oportunamente antes de lanzar el disco sali� del closet).

Este disco demuestra que, alejados del hype, los Bloc Party est�n en condiciones de generar algo a largo plazo.

Rese�a | The Good, The Bad & The Queen - The Good, The Bad & The Queen

Leonardo Aguirre

No hac�a falta este disco para confirmar que Damon Albarn ya est� dentro del cuadro de honor de los compositores de rock ingl�s; a lo largo de los �ltimos veinte a�os ha definido un l�xico tan pop y tan ingl�s como pocos, casi a la altura de su admirado Ray Davies.

En esta ocasi�n arma un s�per grupo (el ex Clash Paul Simonon en bajo, el mejor baterista del mundo seg�n Brian Eno, Tony Allen y el productor estrella Danger Mouse) que en nada se parece a tal. Queda en claro que es la banda de, para y por Albarn.

Aqu� nuevamente se dedica a diseccionar con su pluma a Inglaterra, su presente, su pasado y su futuro. Esta vez la visi�n es m�s oscura y pesimista que hace una d�cada y ya no se vale de la guitarra de Grahan Coxon sino de bajos dub, percusi�n africana, guitarras ac�sticas, alg�n que otro beat y la versatilidad de su voz; todo se conjuga en un disco c�lido, nocturno, con aroma a madera. El primer gran disco del 2007.

Rese�a | Idlewild - Make a New World

Leonardo Aguirre

A diferencia de la mayor parte de las bandas inglesas de la actualidad los escoceses Idlewild siempre se movieron en los m�rgenes de la escena; nunca fueron sindicados como los salvadores de nada ni como la mejor banda desde The Smiths. Con una educaci�n musical americana (Fugazzi, Guided by Voices, hardcore en general), letras que muestran sus interesas literarios y pasi�n por el folk escoc�s siempre fueron una figurita dif�cil de catalogar. Eso no pareci� afectarlos en lo m�s m�nimo y a lo largo de diez a�os han construido una obra, digna de ser escuchada, que fue mutando del punk rabioso a un folk c�lido, pasando por hits radiables en un mundo ideal.

En esta nueva entrega, la quinta, dejan de lado las guitarras ac�sticas y vuelven a los amplificadores a m�ximo volumen. Rock de estructuras e instrumentaciones cl�sicas pero, a la vez, sangu�neo y ambicioso. No es un nuevo mundo pero si un mundo altamente disfrutable; lo que no es poco.

Rese�a | LCD Soundsystem - Sound of Silver

Leonardo Aguirre

El a�o pasado, antes de comenzar su show en el Southfest, James Murphy se mezcl� con los plomos y era dif�cil distinguir quien era quien; pero esta falta de divismo no le impidi� dar un shows memorable. Esa es la clave: Murphy es un mel�mano incorregible y voraz, como cualquiera, pero con la extra�a habilidad de procesar exitosamente sonidos, ganchos e ideas ajenas en sus propias canciones.

El segundo disco de LCD Soundsystem es, afortunadamente, m�s de lo mismo. El juego de nombrar las influencias queda relegado a un segundo plano o, directamente, se elimina de la ecuaci�n; lo que sucede es que cada una de estas meta canciones que crea Murphy contagian y atrapan. �Sound of Silver� mantiene la impronta bailable y tiene, como novedad en la paleta sonora de Murphy, gui�os al krautrock, al Bowie de �Berlin�. Nuevamente LCD Soundsystem se anota tempranamente en la carrera por lo mejor del a�o. �Perdurar�? No importa. Parad�jicamente es m�sica para el aqu� y ahora.

Rese�a | Jesu - Conqueror

Sebasti�n Dyjament

Justin Broaderick es uno de las individualidades m�s relevantes dentro de la m�sica de hoy. Su extensa carrera de m�s de veinte a�os incluye la primera formaci�n de Napalm Death (con los que grabo �Scum�, una de las obras m�s importantes del metal extremo), los metal industriales Godflesh y un sin fin de colaboraciones con personajes de la talla de Kevin Martin o Alec Empire. Su �ltima aventura es Jesu, junto al baterista Ted Parsons (ex Swans, Prong y Godflesh).

El segundo �lbum de Jesu, �Conqueror�, contin�a en alguna medida la l�nea del anterior y los EPs �Heartache� y �Silver�, quiz�s con una aproximaci�n m�s cercana a la canci�n pop (aunque los temas no bajan de los cinco minutos de duraci�n): composiciones a partir de guitarras que combinan la gravedad de Black Sabbath y la languidez de Slint, Codeine o My Bloody Valentine, loops a partir de procesamientos de guitarras que suenan como teclados espectralmente eternos y la voz arrastrada de Broaderick, que declama cansinamente introspecci�n. El diferencial que aporta Jesu frente a otros pares del llamado post-metal, como Pelican, Cult Of Luna o Isis (con quienes salen de gira este a�o), es el foco que Broaderick decide colocar por sobre las melod�as, guiadas por sus vocales. Prueba de ello son los temas �Conqueror� o �Transfigure�.

Rese�a | Lifetime - Lifetime

Sebasti�n Dyjament

Se puede decir que 2007 ya se est� perfilando como un a�o que significar� el regreso de varias bandas. Dejando de lado los m�s medi�ticos retornos de Smashing Pumpkins, Van Halen o The Police, un regreso verdaderamente relevante es el del quinteto Lifetime, una de las bandas m�s influyentes del hc-punk de los noventas. Muchas de las bandas m�s populares del momento en USA (Silverstein, My Chemical Romance o Fall Out Boy) reconocen en la obra de esta semi desconocida banda de culto una fuente de inspiraci�n; sin embargo, estas bandas no logran en lo m�s m�nimo la calidad de las composiciones ni representan el esp�ritu independiente y underground que abrazaba Lifetime. Se puede suponer que el �xito de dichas bandas pudo haber ayudado a que la banda de New Jersey considere un vuelta.

Luego de la reedici�n de viejo material por su anterior sello, Jade Tree, y unos shows de regreso, Decaydance (el sello del bajista y cerebro de Fall Out Boy, Pete Wentz) les propuso grabar un �lbum de regreso (anticipado por el 7� �2 Songs�). Y llegamos entonces a �Lifetime�, un disco que significa una digna vuelta al ruedo, con hits de combusti�n instant�nea para el coraz�n, los o�dos y el cuerpo todo como �Can't Think About It Now� o �Just A Quiet Evening�, que no desentonar�an al lado de glorias pasadas como �The Boy�s Not Good� o �Turnpike Gates�. Velocidad, melod�as invencibles y el esp�ritu adolescente eterno apto para cualquier edad: una de las vueltas m�s esperadas en el a�o, esta vez de una banda querible y honesta, de esas que no abundan hoy en d�a.

Rese�a | !!! - Myth takes

Sebasti�n Dyjament

De toda la camada de agrupaciones que aparecieron hace un par de a�os reivindicando el costado m�s bailable del post punk, el septeto !!! apareci� injustamente relegado por detr�s de los �xitos de The Rapture y LCD Soundsystem (a pesar del apoyo de la prensa). Luego del �lbum consagratorio, �Louden Up Now� y de la separaci�n del proyecto paralelo de algunos integrantes de !!! (Out Hud), el septeto vuelve con �Myth Takes�, abandonando un poco el esp�ritu de jam colectivo que destilaban los surcos del anterior registro para centrarse en composiciones que van directo a la pista de baile.

El primer single �Heart of Hearts� o �All My Heroes Are Weirdos�, con las ya caracter�sticas percusiones de la banda, junto a �Must Be The Moon� o el pulso m�s glam de �Yadnus� son muestras de la infalibilidad bailable de un �lbum que, en el �ltimo tema �Infinifold�, representar�a la pausa que uno siempre necesita para reponer energ�as hasta el pr�ximo play.

Rese�a | Arde Hollywood - En Los Pasillos de La Extinci�n

Sebasti�n Dyjament

El emocore en Argentina nunca tuvo una explosi�n en t�rminos de p�blico, como si la tuvo el hardcore en los d�as del BAHC y Fun People. En el a�o en el que se concretaron las vueltas de Baltimore In Love (ef�mera, ya que volvieron a separarse de manera definitiva) y de Mofa (que est�n tocando bastante seguido; al parecer volvieron para quedarse), Arde Hollywood hace su debut con un EP de 6 temas.

Hablar de emo, en los tiempos de Fall Out Boy, Story Of The Year o Dashboard Confessional puede resultar confuso y vago: AH esta m�s cerca de los espasmos el�ctricos de At The Drive In, aunque tambi�n se pueden escuchar cortes m�s parecidos a You And I o Yage. Por fin una banda de ac� que se llame a s� misma emo y que est� tan alejada de Panic! At The Disco como de Underoath.

Rese�a | Pinback - Offcell

B�rbara Seidl

Pinback es una banda creada en la ciudad de San Diego (CA), en 1998 por Armistead Burwell Smith IV (Zach) y por Robert Rulon Crow Jr. (Rob). Ambos venían de proyectos anteriores como Three Mile Pilots (Zach) y Thingy/Heavy Vegetables (Rob). Comenzaron grabando en un ordenador guitarras, bajos, juegos de voces y efectos electrónicos. Posteriormente, se unió a ellos el baterista Tom Zinser (ex Three Mile Pilots). En 1999, su primer CD "Pinback" (aka, "This is a Pinback CD"), editado paralelamente por los sellos Ace Fu y Cutty Shark, con tracks como "Trípoli" y "Loro", rompe los esquemas de la escena contemporánea músical, con su particular e innovador estilo.

En el 2001, "Blue Scream Life" (Ace Fu y Cutty Shark), consolidan el sonido indie, combinando simples y hermosas melodías, con armoniosas e intrincadas guitarras y baterías electrónicas. Finalmente, después de la espera, surge "Offcell" (EP editado por Ace Fu y Absolutely Kosher). Son 30 minutos en 5 tracks, con un sonido mucho más rock que el de sus producciones anteriores (¿quizás por el hecho de que hayan dejado el ordenador personal de Zach, para grabar en un estudio?).

El EP comienza con "Microtonic Wave". Guitarras, pianos y voces armónicas se combinan logrando un efecto retro, aunque increíblemente inspirados en las ondas digitales y telefónicas. Sigue con "Victorious D", sencillamente una canción deliciosa…fresca…¡viva! Voces asombrosas conjugadas con una triunfante poesía. "Offcell", es el tercer track y punto medio del EP, donde de algún modo, los músicos retornan a el sonido de sus primeras grabaciones, continuando el estilo de "Trípoli", canción con la que abren su primer cd (1998). "B" es un claro ejemplo de garage rock, con guitarras distorsionadas, baterías electrónicas, maquinas, y palabras que se mimetizan con los sonidos.

El EP cierra con "Grey Machine" ( ¡¡de 11 minutos!!). Esta canción te enamora, transportándote a un lugar donde tiempo y espacio se confunden en tu memoria…rescatándote, llevándote a casa, sacándote de ese lugar.